До стрічки

Новий дизайнер, про якого говорять на тижні високої моди

Цього сезону на тижні високої моди всі говорять про Standing Ground, новий бренд від Майкла Стюарта, який дебютував у Парижі.

Новий дизайнер, про якого говорять на тижні високої моди

На тижні високої моди нечасто з'являються нові імена. Федерація високої моди, одна з найстаріших інституцій у світі моди, традиційно ставиться до свого вибору з обережністю. Протягом чотирьох швидкоплинних днів показів домінують такі гіганти, як Chanel, Dior і Balenciaga, а також бренди, які вже мають свою стійку клієнтську базу, такі як Iris Van Herpen і Zuhair Murad. Важко виділитися на такому фоні. Але цього сезону всі говорять про Standing Ground, бренд на замовлення від Майкла Стюарта, який дебютував у високій моді цього ранку в ірландському посольстві в Парижі.

Перший образ складався з спідниці з шовку, вирізаної по косій, та структурованого жакета, обидва в темно-сірому кольорі. Краї жакета виглядали так, ніби були прикрашені піднятими візерунками. Після кількох інших образів стало зрозуміло: це були намистини, закриті в прозорій тканині. Ця техніка стала своєрідним підписом дизайнера. Колекція розвивалася в сторону ретельно драпірованих суконь з джерсі з тональними панелями, прикрашеними вручну намистинами, а також струнких суконь з перфорацією, вплетеною в решітчастий візерунок. У фінальному виході з'явилися формовані бронепластини, які виглядали майже вапняними, з великою кількістю тканини, драпірованої в спідниці. Коли Стюарт, бородатий ірландець у піджаку з подвійною застібкою та хакі штанах, вийшов на уклін, усі зацікавлено обговорювали дизайнера, який викликав захоплення з самого початку тижня високої моди.

Стюарт народився і виріс у графстві Клер, маленькій провінції на заході Ірландії. Він навчався в Королівському коледжі мистецтв у Лондоні, де представив свою випускну колекцію в 2017 році, і з тих пір залишився в Англії. Він тихо працював над індивідуальними замовленнями, поки участь у дизайн-інкубаторі Lulu Kennedy Fashion East, платформі для таких дизайнерів, як Джонатан Андерсон, Грейс Уелс Боннер і Симон Роха, не відкрила йому можливість показати свої роботи. У 2024 році він отримав премію LVMH. Але, незважаючи на цей успіх, Standing Ground залишався малим, працюючи в маленькому ательє в лондонському арт-центрі 180 Strand.

Стюарт не працює з настроєвими дошками, заповненими фотографіями старих фільмів і ретро-модних показів. Натомість він звертається до давніх часів, щоб створити щось новаторське, зосереджуючи увагу на чистоті та стійкості давнього дизайну та природних явищ. Результат відчувається одночасно примітивним і трохи науково-фантастичним. Його дизайни можуть вести діалог з нещодавніми роботами Пітера Мульєра в Alaïa і, в більш широкому сенсі, викликати асоціації з використанням технічних тканин Аазедіне Алаїя для взаємодії з тілом.

У 2024 році він провів свій перший сольний показ, представивши колекцію весна-літо 2025, яка розвивала його попередні ідеї з Fashion East. Сьогоднішня колекція не стала радикальним відступом від його початкових задумів, а навпаки, ще більше поглибила майстерність дизайнера. Підвищення до високої моди відповідає цілям, які він поставив для свого бренду. Його підхід відрізняється від більшості в сучасному модному бізнесі. Він відмовився від візуальних ефектів на користь бізнесу на замовлення, формуючи невелику, але віддану клієнтську базу завдяки рекомендаціям. Standing Ground має акаунт в Instagram, але жодних згадок про вебсайт. Але у нього є щось особливе, і він, здається, впевнений у цьому. Як можна зрозуміти, Стюарт буквально стоїть на своєму ґрунті.